O video foi criado e editado pela figurinista dinamarquesa Lise Klitten e ela disponibilizou para amigos no facebook. Pedi a autorização para disponibilizar o video aqui. Aguardem.

Japao Fashion Week

Esta é a oportunidade para que mais de 2000 alunos do mundo inteiro se encontrem e trabalhem com profissionais de vários países nos campos da iluminação, sonoplastia, mídias digitais, projeções, figurinos, teatro de animação, cenografia, artes de instalações, técnicas teatrais, desenhos, dramaturgia, direção, arquitetura cênica, teatro virtual etc. Os eventos acontecerão durante a Quadrienal de Praga, que vai de 16 a 26 de junho de 2011.

Garanta já a sua vaga! Dois projetos estão com vagas abertas no momento:

 – Seis Atos (Six Acts), uma oportunidade para criar espetáculos site-specific em prédios e outros espaços ao redor de Praga, liderados por proeminentes artistas

Data limite para inscrições: 30 de Outubro de 2010

- Performances e instalações apresentadas por escolas ou grupo de estudantes nas ruas de Praga ou estória contadas por meio do som e/ou da iluminação em ambientes fechados (disk stories)

Data limite para inscrições: 30 de Outubro de 2010

As inscrições para os Workshops da Scenofest estarão abertos a partir de 15 de janeiro de 2011.

Mais informações no site www.scenofest.org

a corrida brasileira para a Quadrienal de Praga 2011 começou!!!!

Os temas das Mostras Nacional, de Escolas e Arquitetura estão sendo definidos até o fim do mês e serão divulgados em breve.

Mas o propósito deste post é para apresentar o Projeto Figurinos Radicais, que abre um espaço diferenciado para os figurinos nesta Quadrienal. O tempo é curto, mas temos certeza de que encontraremos trabalhos muito significativos para fazer representar as artes de nosso país.

Se você possui algum traje desenvolvido nos últimos três anos e que se insira na proposta de novos materiais, uso e conceitos apresentada abaixo, mande para o contato abaixo até o dia 20 de junho!!!

Se você não possui um trabalho, mas assistiu a uma criação brasileira bem bacana que acredita se inserir na proposta do projeto, mande a dica para o e-mail pq11@abric.org.br!

Ajude a divulgar encaminhando esta mensagem para a sua lista de amigos.

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Como parte da Mostra competitiva dos países e regiões da Quadrienal de Praga 2011: Espaço e Design Cênico o projeto Figurinos Radicais (Extreme Costume) será uma exposição de trajes, vídeos e fotos, assim como apresentações e discussões.

O projeto vai criar espaço para que trajes de encenações sejam retirados de seu contexto original e sejam olhados em “close up“ como uma arte autônoma com qualidades individuais. Os projetos apresentados vão incluir trabalhos de teatro bem como outros trabalhos artísticos para performance (por exemplo, arte visual ou midiática), usados no teatro como parte dos componentes da performance e nas artes visuais como objetos, elementos de ação ou ambientação. Apenas projetos criados para apresentações ao vivo serão apresentados; originalmente “habitados“ por ser humano ou boneco.

Neste projeto, o material propriamente dito será encarado como meio, não só com o objetivo de apresentar os mais inovadores materiais, mas também seu uso e significado no âmbito da performance. Assim, enquanto a exposição vai oferecer um espaço bem concebido e iluminação especial para que os costumes individualmente possam “falar por eles mesmos”, os curadores nacionais também foram encorajados pela PQ a fornecerem fotos adicionais, vídeos, material escrito e de áudio para ajudar a “contar a história” dos trajes individuais dentro do recorte temático da exposição.

Os materiais radicais e o uso dos materiais dos trajes devem contar novas histórias sobre figurino e sua função na performance ao vivo. Os novos materiais podem incluir qualquer um além dos tradicionais tecidos, como fibras nano ou papel biodegradável, bem como metais especiais, plástico ou mesmo a luz como figurino. “Radicais (Extreme)” quer dizer: diferente, outro, fora do comum, ousado, inesperado, surpreendente, preciso, cósmico, virtual, intocável, degradável, brilhante, dolorido, doloroso, voador, extravagante, detestável, nojento, deformado etc.

Os curadores nacionais estão convidados a propor projetos de design de figurino e artistas para a curadora do projeto da PQ, Simona Rybakova. A escolha será bem seletiva já que o espaço permite apenas de 25 a 30 trajes. Cada país pode propor até cinco trajes e os projetos não devem ter mais de seis anos (2005 a 2010).

Os projetos que não forem selecionados para o projeto Figurinos Radicais (Extreme Costume) poderão ser apresentados pelos curadores nacionais na mostra dos países, desde que de acordo com a temática proposta por esta Seção.

Quem poderá se inscrever: projetos criados para apresentações ao vivo, em teatro ou outras artes, originalmente “habitados“ por ser humano ou boneco, realizados entre 2005 e 2010, e que estejam dentro da proposta explicada acima.

Data máxima para recebimento dos trabalhos: 20 de junho de 2010

Resposta da curadoria nacional: 30 de junho de 2010

Resposta da curadoria da PQ: 30 de setembro de 2010

Abertura da exposição: 16 a 26 de junho de 2011

Seleção dos melhores trabalhos: A coordenadora do projeto Figurinos Radicais, Rosane Muniz, fará a organização dos trabalhos que se inserem na proposta apresentada para que o comitê curatorial da PQ seja convidado a fim de avaliar os trabalhos e selecionar os que serão enviados à Praga (de um a cinco trabalhos). A curadora do projeto da PQ, Simona Rybakova, e sua equipe farão a escolha dos trabalhos enviados, podendo escolher de nenhum a cinco por país, já que há espaço para somente de 25 a 30 trajes na exposição final. Todos os melhores trabalhos selecionados estarão no catálogo brasileiro que será publicado em Praga.

Enviar: Fotos, vídeos (youtube, vídeocassete ou DVD), áudio, descrição textual (de preferência, no máximo de 150 palavras – que já é o formato final a ser enviado para a PQ) e tudo que o autor julgar necessário para o entendimento da sua proposta para cada traje.

E-mail: pq11@abric.org.br

Correio regular: Rua Rui Barbosa 201 – Bexiga – São Paulo – SP – 01326-010

Os trabalhos devem ser recebidos até de 20 de junho de 2010!

A organização da PQ nacional será responsável pelos custos de envio dos trajes e material selecionados para Praga.

Atenção: os materiais enviados não precisam ter qualidade final para exibição em Praga em 2011 e o texto não precisa ter uma revisão acurada, pois nessa fase eles servirão como objeto de apresentação para a seleção dos trabalhos. Quanto mais informações, melhor, é claro.

Onde? O projeto Figurinos Radicais (Extreme Costumes) acontecerá no Exhibition Hall H (Espaço ArtMinus Cinema) no Palácio Veletrzni. Fotos estão disponíveis em  http://www.pq.cz/en/veletrzni-palace.html.

A mostra é competitiva e faz parte dos jurados Erich Wonder (cenógrafo austríaco e professor na Akademie der Bildensen Künste de Viena), Monika Pormale (cenógrafa e figurinistas da Latívia), Viliam Docolomanský (diretor da Eslovaquia e República Checa), Felice Ross (iluminador israelense), Arata Isozaki (arquiteto, cenógrafo, curador, teórico e designer japonês), Carmen Romero (diretora do Festival de Teatro Santiago a Mil, no Chile), Marvin Carlson (teórico de teatro e performance americano), Brett Bailey (diretor, dramaturgo, cenógrafo e figurinista da África do Sul) e Kevin Purcell (compositor, sonoplasta e maestro australiano). Para ver um resumo dos currículos dos jurados acesse www.pq.cz/en/pq-jury.html

Para mais informações, antes do prazo final, você pode entrar em contato com Rosane Muniz, coordenadora do Projeto Figurinos Radicais no Brasil, bem como com a equipe OISTATBr, responsável pela organização da PQ no Brasil, pelo e-mail pq11@abric.org.br. O curador brasileiro da PQ11 é Antonio Grassi.

Abraços,

Rosane Muniz

Jornalista e Pesquisadora

membro da ABrIC/OistatBr

Coordenadora do Projeto Figurinos Radicais – PQ11

Dêem uma olhada:

Como a seara do meu entendimento é o texto, tenho me enrolado bastante com a edição de todo o material de vídeo que trouxe de Praga. Registrei mais de cinco horas de palestras, exposições, debates, workshops etc, que quero, aos poucos, ir disponibilizando na web. Com a ajuda do meu querido amigo Geraldo Blay, artista plástico e videomaker, a criação da escola da Polônia, montada no interior de um grande quadrado pink presente na Mostra das Escolas, da Quadrienal de Praga 2007, inaugura esta seção de vídeos no blog.

Esta apresentação realmente marcou muito na Seção dos Estudantes. Não só pela complexidade da estrutura montada, mas pela experimentação em unir a tecnologia de uma forma provocadora, contextualizada.Conheci as estudantes Natalia Horak e Katarzyna Zbtowska, que criaram e executaram o projeto. Elas me falaram um pouco do processo, do concurso que participaram até conseguirem chegar à Quadrienal. No fim, me deram um exemplar do folder explicativo, que traduzo e coloco aqui:”A exposição do pavilhão dos estudantes poloneses durante a Quadrienal de Praga 2007 é uma instalação espacial independente, desenhada a partir da inspiração no slogan proposto pelo curador da exibição polonesa: ‘A Realidade da Transformação – Transformação da Realidade”.O deseign do pavilhão foi escolhido por meio de uma competição, a qual foi a parte final de uma série de workshops de cenografia organizados pelo Departamento de Cenografia da Academia de Belas Artes de Varsóvia.Aproximadamente cinquenta pessoas participaram dos workshops, que eram estudantes e graduados de cinco diferentes Academias de Belas Artes: em Gdansk (ao norte), Cracóvia (ao sul), Poznan (ao oeste), Varsóvia (ao centro) e Wroclaw (ao sudoeste).Durante a reunião de novembro, os participantes dos workshops trabalharam juntos criando cenários que eram “modernos congeladores”. Os trabalhos foram exibidos na Galeria de Cenografia. Ao todo, os participantes prepararam vinte e um designs de pavilhões, cinco dos quais foram classificados para a rodada final de competição, da qual um foi escolhido para ser o vencedor. Natalia Horak e Katarzyna Zblowska, duas estudantes do Departamento de Cenografia, da Academia de Belas Artes da Cracóvia, ganharam o primeiro lugar.”

Os cinco trabalhos que foram para as semi-finais foram:

2º lugar (por Lukasz Trzcinski) -

3º lugar (por Malgorzata Dabrowska) -

4º lugar (por Justyna elminowska) -

5º lugar (por Anna Tomczynska, Marta Dabrowska, Agata Skwarczynska e Jarek Malicki) -

 As autoras do trabalho vencedor falam da proposta de sua criação. Importante contar que a entrada ao pavilhão é feita de um em um por uma porta frontal, do lado direito. E somente quando esta pessoa sai pela porta frontal esquerda, é que outra pode entrar.

“Ao desenhar o nosso pavilhão dos estudantes, tentamos criar um lugar isolado, fechado, onde o observador seria confrontado pelo outro. É uma confrontação íntima de uma forma específica – que acontece em dois níveis: visual e emocional. A essência do mistério é o contraste entre o homem-pintura, uma ferramenta, usando a convenção dos gestos, e o Homem, ‘carne e osso’, cujo corpo é somente uma ferramenta do exterior. Esta transformação é o assunto do nosso trabalho.

Um mundo no qual a habilidade para camuflagem, para inteligentemente apresentar-se, está se tornando a única forma de comunicação com os outros, que está conduzindo para o isolamento e alienação. A manifestação simbólica da brecha dividindo o interior do Homem e o código das condutas artificiais criado além do medo de revelar a sua personalidade, é o objetivo do nosso projeto.

A situação de que o observador encontra a si mesmo ao entrar no pavilhão lhe dá uma impressão acidental, liberado pelo impulso da surpresa; o que dura somente um momento e depois desaparece dentro da escuridão. O observador é forçado a retornar à realidade.”