Vestindo a Cena

Novas oportunidades de aperfeiçoamento para quem quer se aprimorar na sua área de trabalho. Lembro mais uma vez que o vestindoacena não produz nem organiza nenhum dos cursos abaixo citados. Somente divulga, sem fins comerciais, com o intuito de informar.

Você lê os posts do vestindoacena no seu e-mail? Não faça isso!! Receba as novidades via e-mail, mas clique no link e leia no site, pois a diagramação é muito mais agradável! Bons cursos!

Renato Bolelli, arquiteto e diretor de arte de diversos trabalhos em teatro, está iniciando um curso de cenografia “contemporânea” baseado na criação em espaços não-convencionais. O método de trabalho foi construído a partir da sua prática de trabalho e pesquisa de mestrado.

 

 

 

 

 

 

 

Vânia Cerri inicia nova turma em abril.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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Nezito Reis comemora quarenta anos de teatro com mais um curso de iluminação! Começou com o Professor Doutor Hamilton Saraiva no grupo Jambaí e, desde então, iluminou mais de uma centena de espetáculos, além de um número considerável de Oficinas e Workshops de Iluminação Cênica.

Além do movimento amador dos anos 1970, trabalhoui no Teatro do Bixiga, no TUSP (Teatro da Universidade de São Paulo) e no CCSP (Centro Cultutal São Paulo) durante 25 anos. Ministrou aulas no CPT (Centro de Pesquisa Teatral do SESC/SP) sob orientação do diretor Antunes Filho e supervisionado por David de Brito, num período de seis anos, no Teatro Escola Macunaíma em duas oportunidades. Na FPA (Faculdade Paulista de Artes) conduziu a cadeira de Iluminação Cênica por seis anos. Cursou vários semestres de Licenciatura em Artes Cênicas na mesma faculdade, como bolsista.

OFICINA

Aborda a utilização da luz em espetáculos de teatro, música e dança. Aprendizado básico da prática da Iluminação. Mapa e roteiro de luz. Agrupamento e cores. Aulas expositivas com slides, vídeos e exercícios. Equipamentos e acessórios. Amostragem de lâmpadas dos anos 40 aos anos 90. Tabela de fios, de cor/luz e cor/pigmento. Resistência de água e sal. O gobo artesanal e muito mais.

Obs.: Haverá o sorteio de um protótipo de resistência de água e sal entre os participantes que obtiverem de 80 a 100% de freqüência.

1ª Turma de 2010

abril: dias 10, 17 e 24

maio: dias 01, 08, 15, 22 e 29

Sábados, das 10hs às 13:30 hs

10% de desconto para investimento à vista

VAGAS LIMITADAS

 Inscrições abertas

Teatro Ágora

Rua Rui Barbosa, 670 – Bela Vista, São Paulo

Telefone: 11 3284-0290

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Mais uma ação do Coletivo Ambulante.
Um debate sobre arte contemporânea e sociedade.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

O Projeto ESPAÇO CÊNICO foi concebido como um programa de qualificação em cenografia para profissionais que atuem nas Artes Cênicas, como cenógrafos, figurinistas, diretores, iluminadores, atores, aderecistas, programadores visuais e também para formandos e formados em áreas afins, tais como arquitetos, professores, decoradores, engenheiros, designers…

Com duração prevista para três meses para aulas expositivas, experimentais e práticas, que poderão ser prolongados mediante interesse do grupo em realizar encontros sobre cenografia. O projeto visa também formar um grupo permanente de pesquisa de cenografia em Brasília e organizar um espaço de acesso às publicações nas áreas de cenografia, cenotécnica, figurino, iluminação e adereçaria. Além de disponibilizar o cadastro dos participantes aos empresários interessados.

Professores: Maria Carmen de Souza, Cenografia; que conta com a colaboração de Cyntia Carla, no Figurino; Guto Viscardi, em Adereços e Maquetes e Marcelo Augusto Santana, na Iluminação.

 NAC Núcleo de Arte e Cultura EQS 208/209, Casa d’Italia, Teatro Goldoni

Entrada pelo Eixo L, Estação do Metrô 108 Sul – (61) 3443 0606

nac@nac.org.br; producao@nac.org.br

Patrícia K. Ferraz – Produtora

Núcleo de Arte e Cultura (61 3443-0606 / 61 8405-0450)

No fim de semana se comemora o Dia das Meninas japonês com vários eventos no Pavilhão Japonês do Parque Ibirapuera.

Não perca a exposição de quimonos, a demonstração da arte de vestir quimonos, oficinas, brincadeiras etc! Algumas atividades têm vagas limitadas!

Já sabem, né? Se me virem por lá e não tiver sobrado lugar pra mim, aceito de presente sua vaga por ter divulgado aqui, tá?! (risos)

Para saber toda a programação, clique aqui.

6º Festival Hina Matsuri
Data e horário: dias 20 e 21 de março, das 10h às 17h
Local: Pavilhão Japonês
Av. Pedro Álvares Cabral s/nº – Parque do Ibirapuera (portão 10) Vila Mariana – São Paulo – SP
Ingressos:
R$ 4,00 (inteira)
R$ 2,00 (estudantes com carteirinha e crianças com 4 a 12 anos)
Entrada gratuita para menores de 4 anos e maiores de 66 anos

Estão abertas as incrições para a pós-graduação (lato-sensu) em Cenografia e Figurinos no Centro Universitário Belas Artes. As aulas iniciam no dia 23 de março e o curso dura três semetsres, acontecendo nas noites de terças, quartas e quintas-feiras.

Entre os docentes estão os professores Fausto Viana, Aby Cohen, Fernando Machado Coelho e Rosa Cohen.

Mais informações no site do Centro Universitário ou (11) 5676-5799

Postei no vestindoacena em 2009 e mais uma vez alerto aqui para os cursos gratuitos oferecidos na Escola de Artes Visuais (EAV) do Parque Lage. 

Muitas pessoas me escrevem perguntando sobre as inscrições e queira aproveitar para dizer que o vestindoacena divulga eventos e cursos das áreas técnicas teatrais de diversas escolas e associações, mas nem sempre está envolvido com a produção do mesmo. Para maiores informações, consultem sempre os links colocados sobre quem organiza.

Para saberem informações detalhadas dos cursos gratuitos comentados acim acima, entrem no site da EAV: http://www.eavparquelage.rj.gov.br/  ou pessoalmente (Rua Jardim Botânico, 414 – RJ), e ainda por telefone (21-3257-1800 ou 3257-1822).

 O ALUNO TEM DE ESTAR MATRICULADO EM ALGUM CURSO REGULAR RECONHECIDO PELO GOVERNO  (fundamental, médio superior, público ou privado – cursos de inglês ou cursos livres não são válidos para efetuar a inscrição). A seleção será feita por meio da ficha de inscrição e entrevista (todos os candidatos serão entrevistados)

Existem vários cursos gratuitos (Programa Fundamentação, Design de Exposição, Iluminação para a Arte e Fotografia) sendo oferecidos na EAV e as matrículas vão até o dia 06 de março.

Aproveitem e boa sorte! Depois contem pra gente se deu certo!

Rio de Janeiro – FIGURINO PARA CINEMA E TV, com Isabel Paranhos (figurinista especializada em figurino de época. Trabalhou em filmes como O Quatrilho e O Homem da Capa Preta, entre outros. Desde 1995, convidada por Daniel Filho para assumir a minissérie Confissões de Adolescente, exerce a função de diretora de arte). A oficina acompanha toda a trajetória de construção de um figurino desde a leitura do roteiro, passando pela pesquisa, produção, até o produto final na tela. Aulas teóricas e práticas com exemplos de filmes e desenhos de figurino.

Onde? Espaço Telezoom

Quando? 22, 23, 24 e 25 de fevereiro, das 19h30 às 21h30

 

  

São Paulo – HISTÓRIA DA MODA, com Cyro del Nero (cenógrafo, escritor e professor titular da cadeira de Indumentária Teatral da Pós-Graduação da Escola de Comunicações e Arte da Universidade de  São Paulo (ECA/USP). Foi responsável pelo cenário e pelo figurino  de inúmeras montagens teatrais e pela cenografia de eventos  em diversos países. É autor do livro Com ou Sem a Folha da Parreira, que aborda a história da moda, além do recém-lançado Máquina Para os Deuses: anotações de um cenógrafo e o discurso da cenografia, que lhe deu o prêmio da Cooperativa Paulista de Teatro como publicação dedicada ao universo do teatro)

Onde? Escola São Paulo

Quando? 22 a 25 de fevereiro, das 19h às 22h

 

São Paulo – ATELIÊ ABERTO # 2

O Ateliê Aberto é um programa temporal, de residência artística, que promove o encontro entre jovens artistas de qualquer área de atuação das artes. Ao longo de 2 meses e meio, 5 a 7 artistas selecionados convivem de forma intensa na Casa Tomada, compartilhando suas experiências,  e trabalham em um mesmo grande ateliê na criação e produção de trabalhos – individuais ou coletivos – para uma exposição que acontece dentro da própria casa, em seguida ao processo do Ateliê Aberto. Os artistas são livres para criarem e produzirem trabalhos dentro ou fora de sua área de atuação.

Onde? Casa Tomada: espaço de investigação artística

Quando? 04 de abril a 20 de junho (Inscrições prorrogadas até 24 de fevereiro)

 

São Paulo – CASA DE MÁQUINAS, série de cursos que inclui módulos de DIREÇÃO DE ARTE, ILUMINAÇÃO E FOTOGRAFIA, além de interpretação, composição e dramaturgia (com Isabel Teixeira)

Onde? B_arco

 

DIREÇÃO DE ARTE PARA TEATRO E NÃO-TEATRO, com Simone Mina (estilista, diretora de arte, cenógrafa e figurinista. Professora de moda na Faculdade Santa Marcelina de SP desde 2000 e artista-fundadorada da Cia.Livre desde 1999, onde investiga cenografias cuja relação com a cena se tornam o eixo de compreensão da encenação)

Quando? De 2 de março a 27 de abril, terças-feiras, das 19h30 às 22h30

 

ILUMINAÇÃO CÊNICA, com Alessandra Domingues (light Designer. Iniciou seus trabalhos em 1995 no Teat(r)o Oficina UzynaUzona assinando a peça Cacilda!, de José Celso Martinez Corrêa, em 1998. No mesmo ano, junto com outros artistas funda a Cia Livre de Teatro)

Quando? De 10 a 24 de abril, sábados, das 11h às 17h

 

FOTOGRAFIA: DA MÁQUINA AO OLHO DA MÁQUINA, com Roberto Setton (fotógrafo, formado em Cinema pela FAAP (1985-1989), iniciou sua trajetória no fotojornalismo na década de 1990. Desde então passou pelas redações das principais empresas de comunicação do país. Atualmente é free-lancer e presta serviços na áreas editorial, institucional e teatral)

Quando?De 2 de março a 27 de abril, terças-feiras, das 14h às 17h

 

 

Rio de Janeiro – TRILHA SONORA: A ALMA DE UM FILME, com David Tygel (músico, cantor, compositor, integrante do grupo Boca Livre, autor de mais de trinta trilhas para o cinema nacional e internacional, ganhador de cinco Kikitos do Festival de Gramado, professor de Trilha Sonora no Cinema na PUC-Rio). Do cinema mudo aos dias de hoje. O objetivo do curso é abrir os segredos da produção e da criação das trilhas sonoras no cinema, além de contar a sua história, desde o cinema mudo até os dias de hoje; exibirão filmes e documentários comentando essa relação mágica entre diretores e compositores – Hitchcock , Fellini, Tarantino, Nino Rota, Bernard Herrmann e Toru Takemitsu.

Onde? Espaço Telezoom

Quando? 12, 14 e 16 de abril, das 16h às 19h